クイーン、「音楽界のノーベル賞」を受賞！
クイーン、「音楽界のノーベル賞」を受賞！
こんにちは
猫好き父さんです
快挙です
下にインタビューの翻訳を
つけました
相変わらず興味深いことを
ブライアンとロジャーは
言ってますね
クイーン、ハービー・ハンコック、バーバラ・ハンニガン（ソプラノ歌手／指揮者）が、2025年「ポーラー音楽賞」（Polar Music Prize）の受賞者に決まりました。
「ポーラー音楽賞」は1989年、ABBAのマネージャーで作詞家、音楽出版社を経営するスティグ・アンダーソンによって創設され、アンダーソンの伝説的なレコード・レーベル「ポーラー・ミュージック」に因んで名付けられました。
「音楽界のノーベル賞」とも呼ばれる同賞は、音楽の力と重要性を称えるもので、音楽界における卓越性が国際的に認められた個人、グループ、または団体に授与され、30年にわたり先駆的な音楽の遺産を称え、表彰しています。
2025年のポーラー音楽賞は、イギリスのロックグループ、クイーンに贈られる。ハードロックを基盤とするクイーンは、他の誰にも真似できない、独特ですぐにそれとわかるサウンドを生み出してきた。激しいエネルギーと力強い演奏に、ドラマーのロジャー・テイラー、ギタリストのブライアン・メイ、そしてもちろん、4オクターブに及ぶ声を持つ音楽史上最もカリスマ的なフロントマンの1人であるシンガーのフレディ・マーキュリーによる精緻で巧みなハーモニーが組み合わされている。クイーンを音楽史上ユニークなバンドにしたのが、ベーシストのジョン・ディーコンを含む同等に優れた4人のソングライターたちだった。彼らは皆、自らナンバーワンヒット曲を書き、芸術的なリスクを取るよう常に互いに刺激し合っていた。レコーディングから半世紀が経った今でも、クイーンの曲は今でもどこでも聞かれ、新しい世代のリスナーを魅了している。クイーンが「We are the Champions」と歌ったのは誇張ではなかった。ポーラー音楽賞は、ポピュラー音楽の歴史における真の偉人の一人である故スティグ・スティカン・アンダーソンによって 1989 年に設立されました。ABBA の出版者、作詞家、マネージャーとして、彼は彼らの大成功に重要な役割を果たしました。賞の名前は、アンダーソンの伝説的なレコード レーベル、ポーラー音楽に由来しています。ポーラー音楽賞は、音楽の境界を越えて、卓越した業績を認めて個人、グループ、機関に授与される、世界で最も権威がありユニークな音楽賞の 1 つです。ポーラー音楽賞の連絡先: ウェブサイト: https://www.polarmusicprize.org
go on Rog well tell them how poor we, were yeah we were very poor I didn't, have much money no money and uh because, we were sort of uh just starting really, they would give us the off time when say, David Boe or Elton John had finished a, session we would go in and we we'd, record in the nights and uh then we', come we go home in the clean came, [Music], in the legendary rock band, Queen was formed in 1970 by Brian May, Roger Taylor and Freddy Mercury with, John Deacon joining in, 1971 today known for their theatrical, stage presence and unique genre blending, sound Queen has become one of the most, influential and best best selling rock, bands of all time Freddy Mercury died in, 1991 John Deacon retired from the band, and the music industry in, 1997 since then Queen consists of Brian, May and Roger Taylor I think we were, kind of a people's band um and then, Brian had the idea of writing a very, inclusive um song or piece which was We, Will Rock You which was incorporated, you know and uh audience participation, and that became very much a part of our, um our I, [Music], think you got mud on your face you big, disgrace kicking your can all over the, place singing We Will Will Rock You, Freddy at the same time is is writing we, the Champions and he's got quite similar, thoughts in his heads he he wants people, to feel that they are the champions and, they will sing along so Rocky and, champions were the vehicle through which, we transformed ourselves into a much, more Interactive Group, yeah are the, champions We Are the, Champions no time for, lose cuz we are the champion, oh Freddy yeah he's very complex Freddy, you have basically very shy person who's, developed this way of becoming this, incredibly powerful character on stage, and he understands how people, [Music], connect he had one of the greatest, singers of the world in Freddy of course, I don't think we quite knew it at the, time but there he, was and we all had this vision of of, nice vocal harmonies you know the, richness of of of the melody being, augmented by these layers of harmonies, and um well we we were fortunate because, the three of us when we sang in unison, made a very distinctive tuneful kind of, basic sound so if you layer that uh a, lot of times as we did you get something, which sounds like a choir very easily, somebody somebody anybody find me, I remember the first piece that Freddy, played in the studio uh we were in Wales, in this studio in the middle of nowhere, and he just played the verse Rama just, killed a man all I remember I thought, wow that's really powerful that's that's, very good not knowing how much we were, going to develop the song and and then, Freddy kept sticking, new bits in the middle of the the uh um, operatic, section now I've gone and thrown it, all in 1975 Queen released the album A, Night at the Opera which featured, Bohemian rapid it became a, groundbreaking song that defied, conventional songwriting by blending, ballad Opera Hard Rock and Progressive, rock into one single, [Music], track it is a I think a Monumental piece, of writing from Freddy without a doubt, and then we were at our Peak I so at a, peak of of, Performing were able to inject so much, and we're good at playing in the studio, together by that time yeah you know it, all locks in very nice and very, convincingly it's got humoro, [Music], I'm just, poor, [Music], meity anyway we were very pleased when, people liked it yeah after all that, doesn't get old behem reps it just does, not get old it always takes you just, gets longer, [Music], so you think, you well I was thinking about this the, other day I think we developed very, quickly at a certain point and a lot of, people do when you're a kid you have all, these dreams and you get to a certain, point where you realize you have the, power to do it and then there's an, explosion because you're committed so I, think my guitar sound and my technique, and style happen very quickly, [Music], I don't think we've changed that much in, a sense we've learned you know but when, I first listened to Roger and played, with him I'd never heard anything like, that it was it was a unique style and, something which I could plug into very, very easily and very naturally and that, stayed with us all through the years, really so it's a quick thing once you, get your vision of what you want to be, and how you want to sound you can do it, and also yes exactly we have very much, of the same influences The Beatles Jimmy, hendris um all those those wonderful, people who are around Le Zeppelin you, know the who they they were all part of, our influences and so you draw from that, but as Brian says when Brian first, picked up his electric guitar I'd never, heard anybody with that technique that, beautiful touch and uh yeah that's okay, um but we Blended very well together in, the 1980s Queen were selling out, stadiums, worldwide their Live Aid performance at, wimbley Stadium watched by 1.5 billion, people is considered one of the greatest, live shows in rock history what's this, going to be like you know this not a, queen audience are they going to know, what we do and daylight you know it's in, daylight yeah hate daylight with a whole, mixture of gear no costumes no light it, was very different but as soon as Gaga, happened and they're all doing this it, was obvious that everybody did know who, we were and it worked out, well the 2025 polar music prize is, awarded to the British rock group, Queen with her foundation in hard rock, Queen have developed a distinctive and, instantly recognizable sound that no one, else can emulate Furious energy and, muscular playing are combined with, intricate virtuoso Harmony singing from, drummer Roger, Taylor guitarist Brian May and of course, singer Freddy Mercury one of the most, charismatic front figures in the history, of music with a voice that spanned four, octaves what helped to make Queen a, unique band in music history was four, equally strong songwriters including, basist John Deacon the band wrote all, their own number one hits and constantly, spurred each other on to take artistic, risks half a century after they made, their recordings Queen's songs are still, heard everywhere and appeal to new, generations of listeners Queen were not, exaggerating when they saying We Are the, Champions good evening this is uh Roger, Taylor this is Brian May and we are, highly and deeply honored to be given, the polar award this year in incredible, thank you so much it's uh a wonderful, magnificent occasion thank you so much
続けて、ロジャー、私たちがどれだけ貧乏だったか話してください。ええ、私たちはとても貧乏でした。お金がほとんどありませんでした。ええと、私たちは本当に始めたばかりだったので、彼らは私たちに休みをくれました。例えば、デイビッド・ボーやエルトン・ジョンがセッションを終えると、私たちはスタジオに入り、夜にレコーディングをして、ええと、家に帰ってきれいに掃除された状態で、 [音楽]、伝説のロックバンド、クイーンは1970年にブライアン・メイ、ロジャー・テイラー、フレディ・マーキュリーによって結成され、1971年にジョン・ディーコンが参加しました。今日では、演劇的なステージでの存在感と、ジャンルを融合したユニークなサウンドで知られるクイーンは、史上最も影響力があり、最も売れているロックバンドの1つになっています。フレディ・マーキュリーは1991年に亡くなり、ジョン・ディーコンは1997年にバンドと音楽業界から引退しました。それ以来、クイーンはブライアン、メイ、ロジャー・テイラーで構成されています。私たちは、一種の大衆バンドだったと思います。そしてブライアンは、とても包括的な曲や楽曲を書くというアイデアを思いつきました。それが「We, Will Rock You」で、観客の参加も取り入れられ、それが私たちの音楽の一部になりました。「We Will Will Rock You」を歌いながら、顔に泥を塗って、会場中で自分の缶を蹴り飛ばしているなんて、恥ずべきことだと思いました。フレディは同時に「We, the Champions」を書いていて、頭の中で非常に似た考えを持っていました。彼は、人々がチャンピオンだと感じて一緒に歌ってくれることを望んでいました。ロッキーとチャンピオンは、私たちがよりインタラクティブなグループに変身するための手段でした。そう、私たちはチャンピオンです。私たちはチャンピオンです。負ける暇はありません。私たちはチャンピオンですから。ああ、フレディ、そう、彼はとても複雑な人物です。フレディは基本的にとても内気な人で、ステージ上で信じられないほど強力なキャラクターになる方法を編み出しました。彼は、人々がどのようにつながるかを理解しています。彼は、最も偉大な歌手の一人でした。もちろん、フレディの世界は、当時はよくわかっていなかったと思いますが、彼はそこにいて、私たちはみんな、素敵なボーカルハーモニー、つまり、メロディーの豊かさがハーモニーの層によって強化されるというビジョンを持っていました。そして、ええと、私たちは幸運でした。私たち3人がユニゾンで歌うと、非常に特徴的な旋律的な基本的なサウンドができたので、それを何度も重ねると、簡単に合唱のように聞こえるものができあがりました。誰か誰か誰か私を見つけてください。フレディがスタジオで最初に演奏した曲を覚えています。私たちはウェールズの何もないところにあるスタジオで、彼は「ラマが人を殺した」という詩を演奏しただけです。私は、これは本当に力強い、これはとても良い、と思いました。私たちがどれだけ曲を展開していくのか分からなかったのですが、フレディは曲の真ん中に新しい部分を入れ続けました。オペラティックなセクションを全部投げ捨ててしまった。1975年にクイーンはアルバム「オペラ座の夜」をリリースした。このアルバムにはボヘミアン・ラピッドがフィーチャーされ、従来の作曲法を覆す画期的な曲となった。バラード、オペラ、ハードロック、プログレッシブ・ロックを1つのシングルに融合させた。[音楽] 間違いなくフレディの曲としては記念碑的な作品だと思う。そして、私たちは絶頂期にあった。パフォーマンスのピークで、たくさんのものを注入することができ、その頃にはスタジオで一緒に演奏するのが上手だった。そう、すべてがうまく噛み合っていて、とても説得力があって、ユーモアがある。[音楽] 私はただ、貧乏なだけ。[音楽] とにかく、人々が気に入ってくれたときはとても嬉しかった。そう、あれだけのことをした後でも、古びることはない。繰り返し ...先日、私たちはある時点で非常に急速に成長したと思います。多くの人が子供の頃に夢を持っていて、ある時点で自分にはそれを実現する力があることに気づき、そして爆発的な成長を遂げます。なぜなら、コミットしているからです。だから、僕のギターの音やテクニック、スタイルはすぐに身につくんだと思う。[音楽] 僕らは学んだという意味ではそれほど変わっていないと思う。でも、初めてロジャーを聴いて一緒に演奏したとき、あれほどユニークなスタイルは聞いたことがなかった。とても簡単に、とても自然に取り入れることができた。それが何年も僕らの中に残っていた。だから、自分がどうありたいか、どんなサウンドにしたいかというビジョンを一度持てば、すぐにできるんだ。それに、まさに僕らはビートルズのジミー、ヘンドリックス、ル・ツェッペリンの周りにいる素晴らしい人たちから影響を受けている。彼らが誰なのかはみんな知っている。僕らは影響を受けている。でもブライアンが言うように、ブライアンが初めてエレキギターを手にしたとき、あんなテクニック、あの美しいタッチの人は聞いたことがなかった。うん、それはそれでいいんだけど、でも僕らはすごくうまく融合したんだ。 1980年代、クイーンは世界中のスタジアムを完売させ、ウィンブリー・スタジアムで行われたライブ・エイドのパフォーマンスには15億人が集まり、ロック史上最も偉大なライブショーの1つとされています。これはどんな感じになるのでしょうか。クイーンの観客は私たちが何をしているかを知るのでしょうか。日光の下で行われるのです。そうです、日光が嫌いです。さまざまな装備や衣装、照明が混在するこのショーは、これまでとはまったく違っていましたが、ガガが登場し、みんながこれをやっていると、誰もが私たちが誰であるかを知っていることが明らかになりました。そして、うまくいきました。2025年のポーラー・ミュージック賞は、ハードロックを基盤とするイギリスのロックグループ、クイーンに授与されます。クイーンは、他の誰も真似できない、独特ですぐに認識できるサウンドを生み出しました。激しいエネルギーと力強い演奏が、ドラマーのロジャー・テイラー、ギタリストのブライアン・メイ、そしてもちろん、歴史上最もカリスマ的なフロントマンの1人である歌手のフレディ・マーキュリーの複雑な名手ハーモニーと組み合わされています。 4オクターブに及ぶ声で音楽を奏でるクイーンを音楽史上ユニークなバンドにしたのは、ベーシストのジョン・ディーコンを含む4人の同等に優れたソングライターの存在でした。バンドは自分たちのナンバーワンヒット曲をすべて書き、レコーディングから半世紀が経った今でも、常にお互いを鼓舞し合い、芸術的なリスクを冒してきました。クイーンの曲は今でもどこでも聞かれ、新しい世代のリスナーを魅了しています。クイーンが「We Are the Champions」と言ったのは誇張ではありませんでした。こんばんは。ロジャー、テイラーです。ブライアン・メイです。今年、信じられないほど素晴らしいポーラー賞をいただけたことを大変光栄に思います。本当にありがとうございます。素晴らしい、素晴らしい機会です。本当にありがとうございます。
「ポーラー音楽賞」（Polar Music Prize）
「ポーラー音楽賞」（Polar Music Prize）は、スウェーデンの音楽賞で、「音楽界のノーベル賞」とも呼ばれています。
概要
- 1989年に、スウェーデンの音楽出版者であるスティグ・アンダーソン（ポップグループABBAのマネージャーとしても知られる）によって創設されました。
- クラシック音楽とポピュラー音楽の両分野において、音楽の発展に貢献した個人や団体に贈られます。
- 受賞者には、賞金と賞状が授与されます。
特徴
- 音楽ジャンルを問わず、幅広い音楽分野から受賞者が選ばれること。
- 過去の受賞者には、ポール・マッカートニー、エルトン・ジョン、ブルース・スプリングスティーン、ボブ・ディラン、ヨーヨー・マ、小澤征爾など、世界的に著名な音楽家が名を連ねています。
- 2024年はフィンランドの指揮者で作曲家のエサ＝ペッカ・サロネンと、アメリカの音楽プロデューサー・ミュージシャンのナイル・ロジャースに授与されています。
- 2025年は、クイーン、ハービー・ハンコック、カナダのソプラノ歌手兼指揮者のバーバラ・ハンニガンが受賞することが決定しています。
意義
ポーラー音楽賞は、音楽の芸術性と創造性を称え、音楽文化の発展に貢献することを目的としています。
この賞は、音楽の分野における国際的な権威ある賞の一つとして、世界中の音楽家や音楽ファンから注目されています。
クイーン、スウェーデンの「ポーラー音楽賞」受賞 https://t.co/5PYcoF4lQy https://t.co/HnUrhcIJpE pic.twitter.com/pW9qSiylik
— QUEEN NewsFlash (@wwry_jp) April 1, 2025
